Najlepsze oprogramowanie do modelowania 3D 2022-2023 r.

Anonim

Najlepsze oprogramowanie do modelowania 3D może sprawić, że projektowanie kształtów i projektów 3D będzie łatwe i wydajne.

Najlepsze oprogramowanie do modelowania 3D

Kliknij poniższe łącza, aby przejść do witryny internetowej dostawcy:

1. Autodesk 3DS Max

2. Rhino

3. Blender

4. Zbrush

5. Autodesk Maya

Tworzenie modeli 3D wymagało kiedyś drogiego oprogramowania działającego na dostosowanych systemach operacyjnych i specjalistycznym sprzęcie. Już nie.

Większość komputerów ma teraz wystarczającą wydajność graficzną, aby modelować dość złożone projekty, takie jak wnętrze budynku lub obiekt do wydrukowania w 3D.

Tam, gdzie kiedyś aplikacje wymagały specjalistycznego szkolenia i umów serwisowych, obecnie dostępnych jest wiele bezpłatnych lub niedrogich narzędzi, które mogą pomóc w łatwym i wydajnym projektowaniu złożonych kształtów i mechanizmów.

Wraz z tą ewolucją oprogramowanie do modelowania 3D rozszerzyło się na specjalistyczne narzędzia do tworzenia prototypowych produktów, efektów wizualnych, symulacji i innych funkcji projektowych, które są dobre w wielu branżach, w tym w architekturze, projektowaniu wnętrz, projektowaniu krajobrazu, a także oprogramowaniu do tworzenia makiet produktu pomysły.

Bez względu na to, jakiego typu wyjścia 3D potrzebujesz, istnieje aplikacja, która jest idealnie dopasowana do zadania i umożliwia rozwijanie umiejętności potrzebnych do efektywnego korzystania z niej.

Wybór może wydawać się przytłaczający, dlatego stworzyliśmy przewodnik, który od samego początku wskaże Ci właściwy kierunek.

Oto, co uważamy za najlepsze dostępne oprogramowanie do modelowania i renderowania 3D.

  • Sprawdź także najlepsze oprogramowanie do projektowania graficznego.

1. Autodesk 3DS Max

Uniwersalny modelarz dla twórców treści

Powody, dla których warto kupić
+ Wielopłaszczyznowy modelarz + Narzędzie wybierane przez twórców gier + Niesamowite wtyczki
Powody, których należy unikać
-Może brakować stabilności -Drogie

Oryginalne Autodesk 3D Studio działało pod DOS w 1988 roku, ale obecny Autodesk 3DS Max (formalnie 3DS Studio Max) jest narzędziem Windows od 1996 roku.

Jako system modelowania 3D ten jest szczególnie popularny wśród osób tworzących animacje, zasoby gier i symulacje. Standardowe funkcje obejmują szkielety i kinematykę odwrotną, symulację tkaniny, skórowanie i sterowanie postaciami dla ruchu dwunożnego.

Jeśli oprogramowanie nie obsługuje dokładnie tej funkcji lub trybu renderowania, którego potrzebujesz, rozbudowany system wtyczek pozwala modułom innych firm dodać to do 3DS Max. Niektóre z tych wtyczek są bezpłatne, ale najlepsze są płatne.

Do celów modelowania 3DS Max obsługuje konwencjonalną konstrukcję wielokątów, NURBS, a także powierzchnie łat. Obrazy można generować przy użyciu bardzo szerokiej gamy systemów renderowania, w tym Rendermana stworzonego przez firmę Pixar i mental ray.

Przy tak dużej funkcjonalności, jaka jest wada 3DS Max? Jest parę.

Po pierwsze, jeśli używasz wielu wtyczek, mogą one wchodzić w interakcje w nieco nieprzewidywalny sposób. A złożone wtyczki, które obciążają komputer, mogą czasami powodować niestabilność programu 3DS Max.

Inną kwestią związaną z tym produktem jest wysoka cena. Dostępna jest zniżka na trzyletnie zobowiązanie, ale to nadal nie oznacza, że ​​jest to tanie doświadczenie.

2. Rhino

Bestia o zakrzywionych powierzchniach

Powody, dla których warto kupić
+ NURBS + Grasshopper + Licencja stała
Powody, których należy unikać
-Stroma krzywa uczenia się

Kiedy Rhinoceros pojawił się po raz pierwszy, większość systemów modelowania 3D wykorzystywała podstawową geometrię i kilka oferowanych splajnów, ale prawie żaden z nich nie był w stanie obsłużyć NURBS.

Aby dokładnie modelować nadwozie pojazdu lub samolotu, ważne są powierzchnie NURB, które mogą zakrzywiać się w więcej niż jednej płaszczyźnie. Rhino jest niekwestionowanym królem NURBS.

Dostępny zarówno dla komputerów Mac, jak i PC, Rhino 6 może rzeźbić obiekty, dostosowywać skany LIDAR, pracować z siatkami z innych systemów, a nawet renderować sceny przy użyciu ray tracingu.

Podobnie jak 3DS Max, ma również rozwiązanie wtyczki i wyrafinowaną platformę programistyczną dla tych, którzy chcą tworzyć nowe. Oprócz wtyczek dostępny jest język skryptowy, umożliwiający zautomatyzowanie złożonych procesów detalowania lub modyfikacji.

Ale nawet jeśli nie jesteś programistą, możesz stworzyć ulepszoną funkcjonalność za pomocą Grasshopper, narzędzia do tworzenia algorytmów generowania formularzy bez pisania kodu.

Ogólnie rzecz biorąc, ten produkt doskonale nadaje się do prototypowania części mechanicznych lub tworzenia projektów koncepcyjnych, a następnie przekształcania ich w fizyczne elementy za pomocą drukowania 3D.

Korzystając z tego narzędzia w złości, nasze jedyne zastrzeżenia dotyczą tego, że dla kogoś pochodzącego z bardziej konwencjonalnego środowiska modelowania ta krzywa uczenia się może być stroma. Chociaż kiedy już to opanujesz, jest to niezwykle potężne narzędzie.

3. Blender

Naprawdę eleganckie i proste rozwiązanie

Powody, dla których warto kupić
+ Darmowe i otwarte oprogramowanie + Pełny model potoku + Świetne wsparcie społeczności
Powody, których należy unikać
-Nie obsługuje NURBS

Blender jest jednym z tych narzędzi, z których każdy może skorzystać i nie martwić się o koszty lub o to, czy zostanie zaktualizowany. Od samego początku było to narzędzie do tworzenia 3D typu open source, z którego można korzystać bezpłatnie nawet w celach komercyjnych.

Tam, gdzie inne narzędzia koncentrują się na modelowaniu lub renderowaniu części procesu 3D, Blender zapewnia cały potok od modelowania, montażu, animacji, symulacji, renderowania, komponowania i śledzenia ruchu po edycję wideo.

Ma nawet potok animacji 2D, jeśli chcesz połączyć elementy 2D z modelami 3D.

Kiedyś Blender był domeną hobbystów chcących tworzyć animowane bitwy kosmiczne lub filmy o gigantycznych robotach, ale teraz ewoluował do tego stopnia, że ​​wiele komercyjnych firm używa go do tworzenia elementów efektów do wysokobudżetowych filmów.

Ponieważ kod źródłowy tego oprogramowania jest open source, duża społeczność wyrosła z programistów, którzy rozszerzyli funkcjonalność Blendera, aby konkurować z niektórymi z najdroższych rozwiązań.

Aspekt pipelingu tego narzędzia jest idealny do wykorzystania przez zespół, w którym artyści mogą pracować nad swoją częścią sceny, a następnie oglądać, jak łączy się ona z elementami stworzonymi przez innych.

Najnowszą funkcją jest renderowanie w czasie rzeczywistym przy użyciu silnika EEVEE, wypełniając lukę między tym, co było wcześniej możliwe w czasie rzeczywistym, a efektami, które wymagały wyłącznie przetwarzania offline.

Ponieważ ten produkt jest bezpłatny, nie masz wymówki, jeśli nigdy go nie próbowałeś.

4. Zbrush

Claymation cyfrowy

Powody, dla których warto kupić
+ Renderowanie fotorealistyczne + Szeroki wybór wtyczek + Projektowanie nieliniowe
Powody, których należy unikać
-Heading do subskrypcji

Zbrush to radykalne odejście od konwencji, jeśli chodzi o modelowanie obiektów w 3D, ponieważ wykorzystuje system pędzli, aby umożliwić projektantom kształtowanie wirtualnej gliny w czasie rzeczywistym.

Popularny w bardzo wielu branżach, ale szczególnie w sektorach twórców filmów i graczy, a także wśród artystów koncepcyjnych.

System konstrukcji obiektów nadaje się do tworzenia nowych i interesujących kształtów, zamiast żmudnego odtwarzania istniejących obiektów w przestrzeni 3D.

Obiekty tworzone przez Zbrush wydają się być ręcznie formowane, a system może być używany z wrażliwymi na nacisk pisakami i tabletami graficznymi, aby pomóc w organicznej naturze tej metody modelowania.

Inną przyjazną dla artystów cechą jest nieliniowa ścieżka produkcji, która pozwala na przywrócenie projektu do poprzedniej iteracji, wprowadzenie zmian, a następnie ponowne wprowadzenie go do przodu. Ta elastyczność pozwala na błędy, zmiany zdania lub ewolucję projektu, aby być częścią procesu.

W tej chwili Zbrush można kupić jako licencję wieczystą lub w modelu subskrypcyjnym, ale podejrzewamy, że wkrótce będzie to tylko subskrypcja.

5. Autodesk Maya

Profesjonalne rezultaty, profesjonalne koszty

Powody, dla których warto kupić
+ Standard branżowy do pracy nad postaciami + Efekty proceduralne + Renderowanie Arnolda
Powody, których należy unikać
-Wymaga wydajnej stacji roboczej -Droga

Autodesk Maya był jednym z pierwszych komercyjnych systemów renderowania 3D, w którym wprowadzono włosy i futro, i pozostaje branżowym standardem tworzenia i modelowania postaci w 3D.

Dostępna na komputery PC z systemem Windows, Apple Mac i Linux, Maya jest programowym odpowiednikiem kapelusza maga, z którego można wyciągnąć prawie wszystko.

Jego mocne strony to tworzenie postaci i ruch oraz symulacja naturalnych elementów, takich jak woda, ogień, burze piaskowe i eksplozje. Najnowsza wersja zawiera teraz efekty proceduralne Bifrost, umożliwiając konstruowanie złożonych elementów za pomocą dynamicznych solwerów.

Po utworzeniu sceny i zdefiniowaniu efektów renderowanie fotorealistyczne jest dostępne przy użyciu systemu Arnold RenderView, co zapewnia oszałamiająco realne rezultaty.

Jeśli chcesz wiedzieć, co może zrobić Maya, obejrzyj Stranger Things, ponieważ Mind Flayer z sezonu 2 został stworzony i renderowany w tym oprogramowaniu.

Co to jest modelowanie 3D

Zapytaliśmy Penny Holton, starszego wykładowcę animacji na Uniwersytecie Teesside, jaka jest jej definicja modelowania 3D

Modelowanie 3D jest istotną częścią procesu grafiki komputerowej. To tworzenie obiektów w przestrzeni 3D. Obecnie istnieje wiele sposobów tworzenia modeli 3D, a techniki można podzielić na dwa obszary. Modelowanie twardych powierzchni, w którym używasz trójwymiarowych kształtów i wierzchołków wielokątów do uformowania obiektu oraz cyfrowe rzeźbienie podczas pracy z wirtualną gliną.

Twarda powierzchnia jest dobra do modelowania obiektów takich jak budynki i samochody, gdzie cyfrowe rzeźbienie jest lepsze w przypadku struktur organicznych, takich jak postacie i zwierzęta. Modele 3D można tworzyć do różnych zastosowań, od projektowania produktów, inżynierii i architektury po filmy, gry i reklamy komercyjne.

Jakiego komputera potrzebujesz?

To zależy od tego, co chcesz zrobić. Jeśli chcesz po prostu spróbować, powinieneś być w stanie sprawić, by Blender działał na nieco powyżej przeciętnego komputera (lub laptopa), takiego jak Intel Core i5 z przyzwoitą kartą graficzną i co najmniej 8 GB pamięci RAM. Gdy tylko zaczniesz chcieć tworzyć szczegółowe obrazy i efekty wizualne generowane komputerowo, będziesz musiał dokonać aktualizacji. Ale wtedy nie potrzebujesz nawet komputera stacjonarnego. Istnieją aplikacje na smartfony, które pozwalają wypróbować podstawowe rzeźbienie i modelowanie, a także dodawać efekty do domowych filmów. Istnieje również kilka fajnych aplikacji do animacji 2D, jeśli chcesz, aby wszystko się ruszyło.

  • Przedstawiliśmy również najlepsze oprogramowanie do malowania i rysowania.